В xviii веке продолжается развитие портретной живописи, которая началась в эпоху Возрождения, на самом деле, портрет, особенно большие, он дал художнику хорошую зарплату.
Больше польщен автор на клиента с помощью картин, выделяя наиболее интересные ее особенности и что защищает недостатки, наиболее приятно, осталась большая человека, а значит, и велика была плата. Но были некоторые смелых художников, которые не боялись гнева мощные, и портрет человека так, как он есть на самом деле. Это был испанский художник Франциско Гойя, и его самое известное произведение в этом смысле – «Портрет семьи Карла IV»:
Мастера портретной живописи появляются в Англии (Джошуа Рейнолдс, Томас Гейнсборо) и во Франции. Талантливейшим французский портретист зовут Жак Луи Давид. Среди его самых известных работ – возвышенно-романтическое полотно «Наполеон Бонапарт на перевале сен-Бернар» и несравненный «Портрет мадам Рекамье». Другой великий французский – Жан Огюст Доминик Энгр, известный благодаря своей нежной главного входа портреты в звуковой гамме. Французские художники известен за свои революционные инновации в стилях и направлениях искусства, но никто из них не игнорируйте этот вид портрет. Это и реалист Камиля Коро и импрессионистов Эдгара Дега и Огюста Ренуара, и пост-импрессионист Поль Сезанн.
Говоря о европейской портретной живописи, вы не можете забывать о работе Пабло Пикассо. В начале xx века, это художник возродить так называемый «голубой период», и все его картины выполнены в оттенках синего и голубого. Этот цвет означал для Пикассо боль, одиночество и надежда. Пример – портрет поэта. Сабатинеса, который был другом художника. Более поздние портреты кисти Пабло Пикассо, написанные в традиционной манере кубизма, который характеризуется разложение предмета на отдельные геометрические фигуры и формы.